De pequeño, siempre participaba en los montajes del colegio. Del "pájaro guarandol" pasó a hacer teatro y cine, primero en la UCAB, y ahora en Nueva York (Erika Rojas)
|
Leonard Zeling
Camaleón del cine
Al llegar a la universidad supo que la actuación era su profesión, tal es su amor por el oficio que tomó como nombre artístico el de un personaje de Woody Allen, allí se revela su chispa venezolana
|
|
De pequeño, siempre participaba en los montajes del colegio. Del "pájaro guarandol" pasó a hacer teatro y cine, primero en la UCAB, y ahora en Nueva York (Erika Rojas)
|
(3)
46 votos
Votar
¡Gracias por votar!
ALFREDO PIMENTEL
EL UNIVERSAL
 Links relacionados
El cine es un idioma universal. Culturas de todo el mundo
e infinidad de historias han sido narradas a lo largo de muchas
décadas. El cineasta y actor Leonardo Gutiérrez
Leal, o como el medio artístico lo conoce, Leonard Zelig,
es uno de esos tantos héroes venezolanos que han marcado
pauta en el contexto artístico dentro y fuera de nuestro
país.
Ha participado en más de 40 obras en Venezuela, actualmente
está residenciado en Nueva York, donde fundó la
compañía The Right Cue. Además actuó y
dirigió en Retablo Hispanic Theater y es director ejecutivo
del Circuito Nacional de Teatro Estudiantil y del Festival
Cinates, en Venezuela. Vale la pena nombrar a este venezolano,
quien lleva el tricolor por el mundo.
-¿Qué te llevó a incursionar en lo
artístico?
-Creo que fue la Providencia. Siempre tuve inclinaciones
artísticas desde muy niño. No había Nacimiento
Viviente, Chimi Chimito o Pájaro Guarandol que me perdiera.
Comencé a actuar a los 16 años con el profesor Freddy
Bracovich en la Casa Cultural de San Bernardino. Al
entrar al Grupo de Teatro de la UCAB encontré mi
oficio.
-¿El nombre de Leonard Zelig tiene que ver con
el camaleón de Woody Allen?
-Cuando comencé a actuar decidí usar el apellido
de mi madre, Leal, de cierta forma fue un homenaje a la mujer
que me ha hecho ser lo que soy. Vi la película Zelig,
del maestro Woody Allen, y me dije: "Eso es lo que me gustaría
ser como actor, un camaleón que orgánicamente, sin
esfuerzo, se meta en la piel de sus personajes y los viva".
-¿En qué proyecto trabajas actualmente?
-En plena preproducción de mi segundo largometraje,
Secrets, que se filmará en junio de este año en
Nueva York. Se estrenará en Venezuela en 2009. Feliz
de contar con un elenco talentoso como Gaby Espino, Rebeca
Alemán y su servidor. También Héctor Suárez
Gomis, de México; Jéssica Mas, de Puerto Rico; Mónica
Steuer, de Brasil, y Jason Madera, Ginger Kroll, Sal Rendino
y Welquis López, de Estados Unidos. Igualmente trabajan
Javier Pérez-Karam, Vera Chow y gente en la que uno confía
como Hernán Toro, Rafael Marín, Héctor Palma
y Casper Sanderson.
-¿Qué le falta al cine venezolano para
que sea reconocido mundialmente?
-Interdependencia del Estado, riesgo, honestidad, roce internacional,
visión de negocio. La mayoría de los cineastas del
país dependen de los fondos del CNAC, y eso tiene que
cambiar. La empresa privada debe empezar a invertir en el
cine nacional, y nosotros a hacer películas más
baratas. ¿Por qué en vez de darle un millón
de dólares a una persona no se le dan $333.000 a tres
proyectos? Desde 1985 ninguna película ha participado
en algún festival importante (Cannes, Toronto, Berlín
y Sundance). Algo está fallando. Mientras se tenga más
visión de negocio, más proyectos se van a hacer.
-¿Qué se siente llevar la firma de tu país
al resto del mundo?
-Muy bien. Estando aquí me he dado cuenta de que la
educación en Venezuela es de una calidad académica
envidiable. Nueva York es una ciudad con una gran diversidad
cultural, y de verdad, nada me hace sentir mejor que compartir
entre venezolanos. Tenemos una mezcla de sentido del humor,
chispa, intelecto y cultura que nos hace únicos. Cada
vez que me preguntan Where are you from?, con mucho orgullo
respondo: I am from Bene-swela, para que no me la confundan
con Minnesota.
|
TRAS CINCO DESADAPTADOS CINEMATOGRÁFICOS
Un concurso. De eso se trata esta nueva travesura de Leonard
Zelig. Desde el 1 de abril de este año, y hasta el 31 de
agosto, recibirá en su buzón de email sinopsis de
películas que procurarán ser las cinco escogidas para
producir un film independiente de ultra bajo presupuesto en
Nueva York, con un financiamiento asegurado de 80%, preestreno
en los prestigiosos Tribeca Cinemas en la misma ciudad, un pre-acuerdo
de distribución en las salas de cine de las ciudades más
importantes de EEUU e incluso un preacuerdo con Cantera Films
de distribución en televisión por suscripción
en Latinoamérica. El guión será único, creativo
y honesto, no habrá más de una locación ni más
de 8 actores en la película ni más de 10 personas
en el equipo técnico. Se utilizará una sola cámara
en el rodaje, que no excederá los 14 días y se realizará
en Nueva York y sus alrededores. Se realizarán un mínimo
de 3 planos secuenciales de, al menos, 5 minutos cada uno. La
película no durará más de 100 minutos ni menos
de 80.
|